El Sâlmon 2024respon les inquietuds dels ‘performers’ emergents

El Sâlmon es va pre­sen­tar com l’art a con­tra­cor­rent. Per això, el logo de la pri­mera edició era un salmó remun­tant el riu. Andrea Rodrigo i Néstor García és l’equip cura­to­rial del bienni del Fes­ti­val d’arts vives de Bar­ce­lona 2023 i 2024. El car­tell d’espec­ta­cles del 15 al 25 de febrer com­pleta el seu pro­jecte que va gua­nyar el pri­mer con­curs per a des­ple­gar aquest car­tell a la recerca de la superació de totes les fron­te­res de l’art en viu. El Mer­cat de les Flors és un dels cen­tres neuràlgics del fes­ti­val, tot i que manté ali­an­ces amb l’Antic Tea­tre, La Cal­dera i el Macba i s’estrena a El Dorado, Cor­dova, Sala Upload i Sala VOL.

El fes­ti­val Sâlmon ha anat trans­for­mant la forma de superar les eti­que­tes artísti­ques. Si es va bus­car la impli­cació dels cen­tres d’arts plàsti­ques en els pri­mers anys amb les arts per­formàtiques, ara ha aca­bat cen­trant-se en el batec cre­a­tiu de la ciu­tat. Per això, el 2023 els dos cura­dors es van dedi­car a escol­tar els pro­ces­sos vitals dels artis­tes emer­gents i a incen­ti­var-los. És el cas de, per exem­ple de Los detec­ti­ves que pre­sen­ten una pri­mera part del procés de Les che­va­li­ers, ins­pi­rant-se en la recerca del Sant Graal medi­e­val, desen­te­nent-se del capítol d’Indi­ana Jones, acla­rei­xen irònica­ment. Aquest dis­sabte (17h a La Cal­dera) es mos­trarà, en temps real, com està sent la recerca que els durà a fer una obra més enda­vant.

Escol­ta­des les inqui­e­tuds dels artis­tes, els cura­dors pro­po­sen per al car­tell del 2024 la des­co­berta d’artis­tes (que debu­ten a Bar­ce­lona) com ara, Boglárka Börcsök. Figu­ring age (demà dijous, a les 20h a La Cal­dera) és una ins­tal·lació per­for­mance que dia­loga amb balla­ri­nes de 90 a 101 anys d’Hon­gria que recor­den la seva joven­tut artística de mit­jan segle pas­sat. També Kike García i Jesús Bravo s’estre­nen a la ciu­tat amb Pai­saje tres (15 i 16 de febrer 20h a l’Antic Tea­tre), una mena de tro­bada de mos­trar la seva relació de temps i amor, a través de la vita­li­tat, les cures o la dependència.´

Els cura­dors tan­quen el pro­jecte ara, tot i que es pre­veu una cura­do­ria simi­lar per al pro­per bienni, segons han pogut saber els pro­pis gua­nya­dors del pri­mer con­curs. El gruix de la pro­gra­mació arriba la set­mana vinent al Mer­cat de les Flors. Andrea Rodrigo comenta que han vol­gut fer ses­si­ons dobles perquè hi hagi opor­tu­ni­tat d’inter­can­viar iti­ne­ra­ris en les pro­pos­tes del Mer­cat amb, també la ins­tal·lació al hall, que vol ser un cen­tre de tro­bada i con­ta­mi­nació cre­a­tiva. Al Mer­cat, dimarts i dime­cres, Caro­lina Men­donça i Lara Fer­rari inda­guen sobre la guerra des de la vul­ne­ra­bi­li­tat dels seus cos­sos a Zones of res­plan­dence. Per la seva banda, Davi Pon­tes i Wallace Fer­reira con­cep­tu­a­lit­zen la dansa com a forma d’auto­de­fensa a Reper­to­rio nº2 (dis­sabte 24 i dimenge 25).

Els cura­dors han dema­nat a Dana Mic­hel que recu­peri Yelow towel (estre­nada el 2013). És una pro­posta com la de El volar de las luciérna­gas (dijous 22 a les 22h) que denun­cia el món colo­nial i prova de superar-lo. El cos com a ele­ment físic que es degrada pren d’exem­ple Ola Maci­e­jewska a The second body (dis­sabte 24 i diu­menge 25).

El Sâlmon també juga amb el sar­casme. La relació de l’art en viu amb la cre­ació popu­lar i mas­siva topen a Ambi­ent The­a­tre fury (dijous 22 i diven­dres 23 al Mer­cat de les Flors). O bé, s’esce­ni­fi­quen els acu­dits que es fan les per­so­nes que prac­ti­quen la llen­gua de sig­nes de sords (Arbre sord, diven­dres 23). Cava­li­ers impurs, per la seva banda, delira amb un caba­ret sense gènere i unes inter­pre­ta­ci­ons insòlites (dis­sabte 24). Les actu­a­ci­ons es com­ple­ten amb un cicle de con­ferències i pen­sa­ment (que es pro­gra­men al Macba i al Mer­cat de les Flors) i dues ses­si­ons musi­cals del col·lec­tiu Jokkoo (la mati­nada de diu­menge 17 a l’Upload) i del grup Drakis (dis­sabte 24 a par­tir de les 23.30h a la Sala VOL).